为什么有些电视节目每集都有不同的导演? 为什么不同的导演选择不同的剧集?

以上内容已经回答了许多理由。 但是,实际上,此设置会产生很多问题。 这是关于电视节目最近拍摄的真实例子的第一手资料,该节目将在主要的在线流媒体服务上运行。 (这是一个新的节目场景。长时间播放节目的情况不同)。

每一集都有一位新导演和新作家。 还有两位表演选手(一位制作人,一位制作人兼作家)。
这就是发生的事情(并且通常在这种设置下发生):( 1)飞行员由一位声称“给予好飞行员”的导演指导。 这定下了基调。 到目前为止,这么好……(2)但是对于随后的每一集,他们都会带来一位新的导演和作家。 这些人中没有一个感觉与材料特别相关,因为对他们来说这只是一个简短的合同订婚。 因此,导演没有阅读过去剧集的剧本,或者看过很多以前的剧集日报。 他(通常是他)只做了一些最好的位置侦察和一些与制片人握手。 因此,他跳入并开始以与前一集不一致的方式指挥。 因此,演员需要为保持角色的完整性而斗争,而DP也试图对外观做同样的事情,而作家兼制作人将自己锁在办公室里,疯狂地重写新作家的废话。至少看过这些材料,但并没有真正适应它,因为他们正在忙着试图降落下一场演出。 另一个节目跑步者同时也忙于甚至出现在场景上,因为他正在进行其他五个项目。 所以,现在我们有一套“排名最高”的人是短期合同任务的导演,他不了解工作人员,故事或角色(也不关心因为他只是指导一个插曲)。 每个人都争论不休,直到这一集最终完成一半(意味着它已经变得如此昂贵以至于任何修复留给后期制作),或者直到足够的现场戏剧积累,其中一个节目选手需要停止他正在做的事情并介入“解决问题”。 到那时人们正在战斗,被解雇(通常是广告或线路制作人),工作人员已经放弃抗议……

这是一个极端的例子,但你得到了要点。 生产物流推动了经济发展,并且非常复杂,以至于它们不仅仅是讲故事或质量的问题。 这一切都取决于这个奇怪的模式,旋转导演(通常是作家)。 因为正是出于这些原因,没有其他国家这样做。

为了让电视节目“新鲜”,Showrunners喜欢多元化他们的导演人才库。 虽然一位导演可能有擅长掌控更多戏剧性的节目,但另一位导演可能会喜欢喜剧或浪漫。

很多情节(长弧)节目也在每集的基础上有不同的作家。 有些人 – 例如迷失者 – 有雇佣写作或指导某些角色的作家或导演。

最后,这完全取决于节目的创作者。

另一个原因是工作量。 特定制作公司在生产流程的不同阶段有两个或更多剧集并不罕见。 虽然有一集正在制作中,但可能会有两部同时拍摄,另外一集也会在后期制作中进行。 从我所听到的情况来看,对于一个人同时在两个地方而言,它是物理上的(可能的?可能的?)。

调度。 电视有一个疯狂的时间表,电视导演几乎不可能有一个富有成效的职业生涯。 除此之外,节目需要多样化。 明星想要多样化。 不同的声音。

他们保持如此一致的方式是拥有坚实的表演圣经,以及扎实的写作和制作人员。 节目有工作人员。 你可能不会一遍又一遍地看到同一个作家,但他们可能都是同一个工作人员的一部分,如果其中一个作家不是,并且被雇用了一个剧集,你可以打赌他们必须在工作人员的规定。

这个问题已经得到了很好的回答,因为需要分配指导整个电视季节(甚至是短片)的工作量,所以我将从另一个角度回答它,使用权力游戏的具体例子。

1. GoT的飞行员(“冬天来了”)由Tim Van Patten执导。 (注意:最初选择了一位不同的导演,但随后在制作期间被解雇并替换为Van Patten;据我所知,创作者从未发布过他或她的名字。)除了明确建立节目世界的目的外,角色和主题,系列飞行员对于建立未来几年导演将使用的视觉风格和语法(电影摄影,编辑,声音设计等)也非常重要。 Van Patten在HBO节目方面有着良好的记录,可以追溯到Sex and the City ,所以网络和节目主持人都有充分的理由相信他会让这个系列能够从右脚开始。

2.关键的第二季剧集“黑水”由尼尔马歇尔执导。 他是一个特别有趣的选择,因为他之前从未导演过一集电视剧。 然而,这一集的任务是在有限的时间和预算上提供复杂,令人惊叹的景象 – 它必须是GoT的最大一集, 而且回顾过去 ,它可以说是最具野心的电视剧集之一。历史,电影特效和战斗场面。 因此,尽管马歇尔没有电视经验,但他确实有制作雄心勃勃但又低成本的电影如CenturionThe Descent的经验 ,因此他被认为是这一特定情节的不错选择。

3.最近的第三季“熊与少女博览会” 由Michelle MacLaren执导。 与“黑水”不同,这不是一个特别大规模的剧集,而是一个剧情沉重的时刻,主要用于将每个故事情节移动到更大的曲折和未来的曲折。 以指导许多最令人震惊的Breaking Bad剧集而闻名的麦克拉伦因此是一个不错的选择,因为她可以依赖于制作一个相当简单的剧集,在视觉上更有趣。

Marc Bodnick有部分答案。 指导电视剧集需要做很多工作。 但指导电影也需要做很多工作。 电视的不同之处在于一切都发生得有多快。 在电视中,剧集制作重叠,所以当一集是拍摄时,下一部是正在制作中,而前一部是在编辑中。 导演无法跟踪所有这些,因此您通常会在节目中看到至少三位导演。 虽然节目选手在当天从剧集跳到剧集,但你需要一个只为他们的一集负责的人来确保它得到所需的全部关注。

另一个因素是,在13集或22集之后拍摄一个季节往往会变得无聊。 在一年的大部分时间里,你都会遇到同样的演员和同样的工作人员和同样的制作人 – 如果你有很长的路要走多年。 引入新的董事是一种让事情变得更好并让每个人都互相厌倦的好方法。

这取决于:并非所有显示更改导演。 例如,“大爆炸理论”几乎在每一集节目中都有相同的导演 – 马克,在他无法出席的情况下,只在少数情况下转换为他的AD。

许多网络内容系列由1人指导,迷你系列也是如此。

最终,“1导演”规则在电视中很少见 – 大多数人都说因为与剧集的时间安排存在冲突。 每年为一部故事片提供90分钟的内容是一回事,但有些电视节目,如超自然,每年有效20 +小时的运行时间。

在传统的网络电视中,时间表太紧,导演无法参与准备,拍摄和最后发布。 虽然有一集是拍摄,但下一部是正在拍摄,而前一集是在后期制作中。

该节目的真正幻想是节目的主要作者或创作者。 因此他们的非官方称谓“showrunner”。 导演在为剧集做出许多决定时受到尊重,导演仍然是唯一与演员及其表演合作的人。 但这完全取决于节目选手。 如果他们的工作与节目相反或者不能按计划进行,那么制作人可以随时介入并排他们(发射通常会引起更多的麻烦)。 相反,如果一个导演能够按时完成工作,很有乐趣,并且不会影响该节目的主角,他们很可能会在未来提供剧集。

在较新的格式或风格中,由于时间表有时允许它,导演可以指导每一集,成为节目的幻想,就像第一季的真实侦探一样。

电视导演与电影导演并不完全相同,因为他们所做的工作通常在前端和后端都受到限制。

一个电视节目需要大量的人在编辑和其他方面无休止地工作,因为节目被放在一起,整个节目掌握在节目主持人的手中,他真的是负责节目的力量。 在完成关于演出的大部分主要决定以及演出的风格和音调等之后,导演将被引入,并且导演被聘请在特定参数范围内工作以根据期望创作节目。 在几个不同场景甚至是一些场景拍摄的现代节目中,节目中将有不止一个导演,而且这一切都是日复一日地完成,以创造多个季节的节目。

所以想象一下,一位导演试图让这一周完成所有这些!

这并不是说导演没有真正的力量或创造性的投入,只是因为它与故事片的情况有很大的不同,电视节目的制定和发展过程就是单个导演没有时间而不是在开发和控制节目的所有书挡任务中都有足够的参与。

除了Sowmyan所说的,还有一个后勤原因:准备和后期通常会重叠当前剧集的制作。 这就是为什么你经常会看到作家和演员指导剧集,因为他们已经完全沉浸在这个世界中。

第二个调度问题。 我曾经在节目中工作,我们在午餐时间完成了一个节目,然后在那个下午开始了下一集节目。 董事需要时间来做位置侦察员,日间玩家投射等。实际上,有两个第一个AD是很常见的 – 一个有效,另一个有助于导演做好准备。

可能有很多原因。其中一些是

  • 实际上电视节目不像电影。它们不应该保持与第一集中相同的清晰度。因此,制片人通常会在前几集和季节结局中聘请高级导演,并通过聘请相对较新的导演来节省资金。其余的剧集。
  • 电视节目导演的可用性是另一个这样的因素。与电影不同,他们经常同时指导大量的节目。

凭借情景喜剧预生产铸件,阻塞等和拍摄的速度,通常指董事将是疯狂的做几成一排,是的,他们不能同时在两个地方。

这个实际原因怎么样? 董事们在参与事务时倾向于控制。 作家生产者不想为他们的地盘而战,所以他们雇用尽可能多的导演,尽可能少地指导每集,并防止他们对演员和工作人员产生太大的影响?

我一直认为这是因为指导一集高产值戏剧系列是很多工作,如果你愿意把它传播给很多人,你更有可能获得优秀的导演才能。才华横溢的人才。

只需添加亨利的最后一段。 情节电视节目的制作时间表平均每集约6周。 (但幸运的是,你每周都会看一集新剧集。)